Todo este ruido + Trïade + Seu aquíQabalum, Colectivo Glovo, Colectivo Banquet

Tres piezas cortas de danza:
Todo este ruido, Qabalum
Todo este ruido es una obra de danza para dos intérpretes y un dron nacida de la fascinación por el imaginario del sci-fi, las potentes narraciones fragmentarias y fotográficas del cómic, el campo del CGI y los efectos especiales, pero también de los mitos sobre la creación del mundo, la génesis y las intuiciones filosóficas más antiguas, ese algo más por el que el ser humano se ha preguntado desde siempre. En general, por las imágenes de nuestra historia que hablan del origen, de cómo hemos llegado aquí, y de qué es lo que vendrá.
Es un poema bailado que dibuja un futuro posible, un canto a la luz que atraviesa el tiempo para darnos forma.
Creación: Diego Pazó & Lucía Burguete. Interpretación: Diego Pazó, Lucía Burguete & Joan Cano [dron]. Asistencia técnica: Liberam Technologies. Música original: VV.AA., composición de Diego Pazó. Arreglos de vestuario: Eva María González. Fotografía: Ioar Labat, Bárbara Fernández, David Mendizábal. Vídeo: Bárbara Fernández, David Mendizábal. Dossier y texto original: Diego Pazó. Asesoría artística: Akira Yoshida, Sandra Muñiz, Jon López, Martxel Rodríguez. Distribución: Patty Hinchado. Agradecimientos: Centro de Danza de Zaragoza, Festival Pies Para Qué Los Quiero, Festival Cuerpo Romo, Sortutakoak - Dantzagunea, DNA 2024 - Gobierno de Navarra, Dantzalabea - Teatro Barakaldo, Universidad San Jorge, Harrobi Gaztelekua & CRJ Baragazte
Trïade, Colectivo Glovo
Érase una vez una sociedad que dio a los dioses por muertos y que permitió que algunas mujeres se apoderaran de viejos símbolos. El resultado fue un código independiente, positrónico, basado en la risa, la complicidad y lenguaje propios.
Trïade tiene como punto de partida esa necesidad de juntarse, vincularse y bailar desde el cuidado y la escucha en un espacio femenino que procure una genealogía femenina, un orden simbólico personal e independiente, inspirado por la triada lunar y su idea del eterno retorno - vida, muerte y renacimiento – resultando una pieza de corto formato para espacio no convencional con marcado carácter ritualesco y de culto a las ancestras y a las raíces.
Creación, dirección: Esther Latorre, Hugo Pereira. Interpretación: Esther Latorre, Sybila Gutiérrez, Paula Serrano. Música: Baiuca, Mercedes Peón. Vestuario: Adolfo Domínguez. Con el apoyo de: Agadic, Xunta de Galicia, INAEM · Ministerio de Cultura , Gobierno de España, Danza a Escena , A Casa Vella , L’Estruch Fàbrica de Creació. Residencias: DANTZALABEA, Teatro Barakaldo, Bienal Danza Contemporánea.
Seu aquí, Colectivo Banquet
Seu aquí te invita a sentarte y observar como cuatro cuerpos construyen el reflejo de una sociedad creciente y mutante. Se manejan en la poética del movimiento a través de términos como encuentro, disciplina, manipulación, lucha vital por un espacio y la búsqueda de cooperación en la convivencia para generar una posible comunidad.
Seu aquí se instala como el resultado creativo de una metodología compartida y equitativa, una manera de acercarnos a la creación desde un punto de partida común para proyectarnos en conjunto como jóvenes artistas.
Idea original: Colectivo Banquet. Coreografía, interpretación: Javier de La Asunción, Ana F. Melero, Laura García Carrasco, Daniel Rodríguez. Cover: Aurora Costanza. Mirada externa, espacio sonoro: Mauricio Pérez Fayos.
Con el apoyo de Centro Cultural Eduardo Úrculo, Centro Coreográfico María Pagés y La Nave del Duende.